|
В левом верхнем углу рисунка
сделана надпись: «В день Марии Снеговой 5 августа 1473»,
дающая первый образец почерка Леонардо. Почерк этот нетверд и неуверен,
переобременен завитками и вывертами. Но замечательно в нем
не это, а то, что запись – зеркальная, то есть написана
справа налево, как бы зашифрована и читается только при
помощи зеркала. Уже в юные годы Леонардо усвоил привычку
свои записи вести зеркальным письмом, удивлявшим его
современников и доставляющим немало хлопот многим поколениям
исследователей, расшифровывающих рукописи художника.
Привычку эту Леонардо сохранил на всю жизнь.
|
 Зеркальное письмо Леонардо
|
Зеркальное письмо Леонардо принял по ряду причин.
Во-первых, он был левшой: писал и рисовал левой рукой, хотя
умел почти столь же хорошо работать и правой. Левой рукой и
штриховать рисунок и писать было удобнее справа налево. Этот
способ и принимает Леонардо, рисунки и записи
которого легко отличить от рисунков и записей его
современников.
Второй причиной принятия зеркального письма было,
несомненно, свойственное молодым людям стремление к
таинственности, желание засекретить свои записи,
которые, конечно, легко могли попасть в чужие руки и в
мастерской Верроккио, всегда полной любопытного
народа, и в доме отца, иногда излишне интересующегося жизнью
и работой своего уже взрослого сына.
Третьей же и, может быть, основной причиной, определившей
выбор столь странного способа записи, было свойственное
Леонардо стремление к оригинальности во что бы то ни
стало, подчеркиванию своей индивидуальной несхожести со
всеми остальными людьми. |
Но не одна только манера письма выделяет молодого мастера,
приступающего к самостоятельным работам, из толпы окружающих
его флорентийцев: художников, ученых, придворных. Он
отличался от окружающих и своим видом, и своим
поведением. Красивый, стройный мальчик, запечатленный в
образе архангела, превратился к этому времени во взрослого
мужчину, красотой и физической силой обращающего на себя
всеобщее внимание.
Анонимная биография Леонардо (написанная либо при его
жизни, либо вскоре после его смерти) говорит нам: «Он был
прекрасен собой, пропорционально сложен, изящен, с
привлекательным лицом», а Вазари прибавляет:
«Блистательной своей наружностью, являвшей высшую красоту,
он возвращал ясность каждой опечаленной душе, а словами
своими он мог заставить любое упрямство сказать «да» или
«нет». Своей силой он смирял любую неистовую ярость и правой
рукой гнул стенное железное кольцо или подкову, как будто
они были сделаны из свинца».
Тягу к подчеркнутой оригинальности, характерную для
всей его жизни и для его творчества, Леонардо
проявляет уже в первые годы самостоятельной жизни. Как-то
отец принес домой круглый щит, переданный ему приятелем, и
попросил украсить его каким-нибудь изображением по своему
вкусу, чтобы доставить этому приятелю удовольствие.
Леонардо нашел щит кривым и шероховатым, тщательно
выправил и отполировал его, а затем залил гипсом.
Затем он натаскал в свою уединенную комнату великое
множество хамелеонов, ящериц, сверчков, змей, бабочек,
омаров, летучих мышей и других причудливых животных.
Вдохновившись зрелищем этих тварей и воспользовавшись
обликом каждой в самых фантастических сочетаниях, он создал
для украшения щита некое страшное чудище, «которое заставил
выползать из темной расщелины скалы, причем из пасти этого
чудовища разливался яд, из глаз вылетал огонь, а из ноздрей
дым».
|
Осенью 1478 года он записывает в одной из своих тетрадей,
рядом с различными зарисовками, следующие слова: «…я
начал две девы Марии». На листах его рисунков,
относящихся к тому же времени, мы действительно находим
большое количество набросков для композиции «Мадонна с
веретеном», причем он со свойственной ему тщательно и
вниманием зарисовывает как различные положения тел материи и
ребенка, так и детали: руки со складками легкой и тяжелой
одежды, куски ткани. Рисунки эти еще несколько наивны и
суховаты, но уже говорят о постепенном овладении техникой.
Линия их становится более уверенной, штриховка и оттушевка
оттеняет объемы. Многочисленные
варианты различных и сходных положений тел матери,
ребенка и обоих вместе являются несомненным
свидетельством того, что молодой мастер стремился
легкими штрихами карандаша или пера передать беглые
впечатления, полученные от наблюдений над реальной
действительностью, запечатлеть эту действительность во
всей ее жизненной динамике.
|
 «Мадонна с веретеном». 1501 г. Дерево, масло. Частное собрание. Нью-Йорк |
1
2 3
4
5
6
7
8
9
10
|